OVERLOoK festival is back again !

Depuis 1981 jusqu’en 2019, l’association Overlook a enflammé la scène rock bergeracoise avec plus de trente éditions. Véritable pilier de la scène locale et précurseur de ce qui deviendra le Rocksane, cet événement a toujours été un moment fort, rempli de concerts et de shows mémorables.

Aujourd’hui, la nouvelle équipe du Rocksane a décidé de redonner vie à ce festival avec une édition spéciale qui mêle le rock fédérateur qui a fait son succès à des touches de pop et d’électro inattendues. Préparez-vous pour un grand retour plein de surprises ! Le Festival Overlook se réinvente pour écrire un nouveau chapitre prometteur.

Ne ratez pas cette occasion unique de vibrer avec nous les 07, 08, 09, 15 et 16 novembre prochains !

Jeu. 07.11 - PQP - 20h30

Rock anglais

Entre libre

THE SILVER LINES (UK)

Jouer du rock’n’roll bruyant dans un cottage de la campagne anglaise, habillé d’un pull tricoté main, voilà ce que c’est d’être un Silver Line.

Formé par les frères Ravenscroft qui s’ennuyaient devant le paysage actuel des groupes à guitare, Dan (chant) et Joe (guitare) ont décidé de créer de la musique qui les excitait vraiment. En 2019, ils rencontrent Kindo (batterie) et plus tard George (basse) et retournent s’installer dans leur ville natale, Birmingham. Depuis, ils enchaînent les concerts du Royaume-Uni aux Etats-Unis, puis ici, sont rapidement encensés par de nombreux médias français (L’Obs, 20 Minutes, Radio France, Culturebox, FIP, Rolling Stone, Magic, La Face B…), à l’occasion de leur passage largement remarqué aux Trans Musicales 2023.

Loin d’eux l’envie d’être un énième “groupe indé de mecs blancs” qui chante d’amour adolescent ou qui râle des espèces de citations prophétiques : The Silver Lines arrivent avec des textes qui n’ont pas peur de toucher des sujets tabous. Leurs titres les plus récents abordent par exemple la masculinité toxique, l’abus de drogue, l’exploitation sexuelle ou encore les normes sociales.

En 2024, The Silver Lines nous font l’honneur de revenir en France pour plusieurs tournées dont un premier passage à succès au printemps, puis à l’automne 2024 pour défendre leur nouvel EP “… And The Lord Don’t Think I Can Handle It” dévoilé le 4 septembre 2024.

Ven. 08.11 - Rocksane - 20h30

Musique électronique alternative. (dub, hip-hop, dancehall, drum’n’bass, ragga, pop rock)

20€ (TP) 18€ (TR) 16€ (TA)

ASIAN DUB FOUNDATION

Asian Dub Foundation 30th Anniversary Tour & Special Album “94-Now: Collaborations” Le mythique groupe anglais Asian Dub Foundation fête cette année ses 30 ans d’existence ! La musique d’Asian Dub Foundation est un genre en soi. Leur fusion unique de rythmes jungle, de lignes de basse dub, de guitares sauvages puisant dans leurs racines sud-asiatiques et de rap militant les a établis comme l’un des meilleurs groupes live au monde. L’histoire commence au début des années 90 lorsque ADF se forme à partir d’un atelier de musique dans l’Est de Londres dans l’institution qui est toujours restée leur foyer spirituel depuis, le Community Music. Ces débuts ont marqué à la fois leur son et leurs aspirations éducatives plus larges, comme en témoignent la création de leur propre organisation éducative ADF Education (ADFED) et leurs campagnes en faveur des victimes d’erreurs judiciaires. Construisant une solide réputation scénique au milieu des années 90, ils se sont finalement imposés à l’échelle mondiale partageant la scène avec Rage Against The Machine, Radiohead, les Beastie Boys et Primal Scream. Sur disque, ils ont collaboré avec Radiohead, Sinead O ‘Connor, Iggy Pop, Adrian Sherwood ou encore Chuck D. Par ailleurs, ADF est l’un des premiers groupes à s’intéresser sérieusement aux ciné-concerts, à commencer par leur ré-interprétation de la bande originale du film classique français « La Haine » en 2001. En 30 ans, Asian Dub Foundation a réalisé plus de 1000 shows mémorables aux quatre coins du monde, 9 albums studios, tous plus mythiques les uns que les autres, en parallèle de leurs activités militantes sociales et éducatives qui sont à la fois le point de départ du groupe et ce qui continue de le faire vivre aujourd’hui. Cette année, pour célébrer la longévité de ce projet unique, Asian Dub Foundation annonce une tournée Européenne 2024-2025 de plus de 60 dates ainsi qu’un album qui compile certaines de leurs collaborations les plus iconiques, « 94-Now: Collaborations », dont la sortie est prévue pour septembre 2024.

Première partie : Selecta Bym ( Eskifaia Sound System)

Au début des années 90, Selecta Bym amorçait ses premiers pas dans l’univers des sound system en région parisienne.

Passioné par cette musique il côtoyais des artistes et des équipes sound system tels que le Natural Mystic Sound, les Saï Saï, Le Freeminal Sound et même les Rastas de l’Éthiopian World Féération rencontré grâce à Malik de l’émission Boulibaï ( RFI)
Ces rencontres lui ont permis de plonger au coeur de la scène Reggae parisienne où il a pu dévolopper son amour pour les vibrations uniques du Reggae.

Sam. 09.11 - Lembarzique - 21h30

Rock, blues, funk, rap

8€ (TP) 6€ (TR) 4€ (TA)

FLANAGAN

S’il a choisi Flanagan comme nom de scène, c’est car ce nom lui inspirait la vie de pirate, synonyme de liberté. Ayant choisi finalement la scène à l’océan, Flanagan garde son désir de liberté et le retranscrit dans sa musique. Des univers qu’il imagine, aux mélodies rock teintées de blues, funk et même de rap, il ne se fixe aucune limite et jongle avec ses influences : Les Beatles, Otis Redding, Le Wu-Tang… une palette musicale qu’il assume et nous fait découvrir au fil de ses morceaux. Flanagan s’essaie à tout, il joue, distille, expérimente, compose. Ses textes sont honnêtes, sa musique efficace, du rock bien sûr, agrémenté de riffs tantôt psychédéliques, tantôt garage. Des mélodies pop et parfois trap, le compositeur/interprète n’a peur de rien, et marie la franchise musicale des débuts à une voix singulière et une composition maîtrisée. Flanagan, Clément Pichou de son vrai nom, a toujours baigné dans la musique, sa mère écoutait du jazz, son père du rock, son frère du rap. Il commence la guitare à quatorze ans et rapidement, trouve un groupe pour monter son projet Flanagan : compositeur, auteur, interprète, il expérimente derrière son micro, sa guitare et son clavier.

Ven. 15.11 - Lembarzique - 21h30

Rock, métal, alternatif

8€ Tarif unique

LIZZARD

Forgé dans un Métal Progressif dont les américains ont pratiquement le monopole (audacieux, aérien, superbement mis en place…), Lizzard est pourtant un groupe 100% made in France, même si le bassiste et la batteuse sont d’origine britannique. A l’écoute la différence est ténue, si ce n’est qu’ici, comparaison est bel et bien raison et on pense à Tool, voire au très anglais King Crimson dont ils ont directement tiré le nom de leur groupe si l’on se rappelle que « Lizard » était le troisième album des londoniens sorti en 1970.
Mélodique, accrocheur et tendu comme une corde de Mi aiguë, leur musique s’exprime d’abord à travers 2 EP et une multitude de premières parties en France qui paradoxalement les fait remarquer de l’autre côté de l’Atlantique. C’est ainsi qu’en 2010, Lizzard ouvre pour Carmin Appice (légende et ex batteur de Vanilla FudgeCactus, Ozzy Osbourne…) et finit un an plus tard par enregistrer son premier album à Los Angeles sous la houlette du canadien Rhys Fulber.

 Le trio franco-anglais LizZard sortira son cinquième album, Mesh, le 27 septembre 2024 chez Pelagic Records. Mesh livre 10 morceaux où s’exprime une puissance musicale authentique façonnée avec une vraie sonorité live. La production de l’album a été confiée au collaborateur de longue date Peter Junge (Melvins, Avatar, Jarboe).

Sam. 16.11 - Rocksane - 20h30

Post-rock

14€ (TP) 12€ (TR) 10€ (TA)

Dirty Shades

Dirty Shades est un groupe de post-rock français qui élabore une identité musicale singulière. Avec sa moyenne d’âge de 23 ans, le quatuor s’articule autour d’un basse/batterie puissant, d’une voix féminine saturée frénétique et d’une guitare emplie d’effets.

En recherche de texture sonore constante le groupe construit une ambiance sombre et introspective à la limite de l’oppressant.

Alternant entre les harmonies planantes à la Cosse, le noise de Psychotic Monks et la puissance de The Guru Guru, Dirty Shades crée une musique subversive laissant le spectateur face à ses émotions.

EQUIPE DE FOOT

Dès sa formation en 2015, Équipe de Foot est pour Alex (chant-guitare) et Michaël (chant-batterie) un terrain de jeu au sein duquel rien n’est interdit : être deux et sonner comme dix, écrire des chansons-exutoires alliant spontanéité et complexité, noise et pop, garage et lo-fi, affirmer les influences naturellement diverses ayant forgé le duo : de Nirvana aux Beatles, de Blur aux Breeders, de Sparklehorse à Fidlar.

W!zard

Le groupe de post-punk bordelais W!ZARD fait vibrer les scènes, connu et reconnu tout aussi bien pour son explosivité que sa colère. Le trio est principalement influencé par le rock anglo-saxon entre le post-punk mainstream d’Idles, Shame, ou encore Ditz et Gillaband.

Cette année marque un cap avec la sortie de l’album ‘‘Not Good Enough” qui capture toute l’énergie brute qui fait la signature du groupe, tout en explorant de nouveaux horizons tout droit venus d’outre-Manche.

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